わが国を代表する前衛美術グループである具体美術協会（具体）。吉原治良を指導者とし、関西を拠点に活動していた具体にとって1956年は、東京での展覧会や吉原によるマニュフェスト「具体美術宣言」（『芸術新潮』1956年12月号掲載）等により注目が高まっていた時期です。そして翌57年には、フランスの美術評論家ミシェル・タピエとの交流を通じてアンフォルメル的な表現へと向かっていきます。大躍進となるこの２年間の東京における活動を、大辻清司は三度撮影しています（第2回具体美術展、「舞台を使用する具体美術」東京公演、第4回具体美術展）。大辻が記録した映像には彼らが抱く活動理念を見出すことができます。本巻は、具体初期のリアルな姿を再提示することにより、具体の表現と理念が正しく検証されることを期待するものです。

（大日方欣一「大辻清司の『具体』ドキュメント」を収録）

「オムニスカルプチャーズ——彫刻となる場所」を図録という形式で全方位から再現した決定版。

撮り下ろし会場風景写真、出品作家によるコメント、水沢勉氏（神奈川県立近代美術館 館長）ら計5本の論考、
展覧会のためのドキュメントを展示したオムニ資料室の記録など、盛り沢山の内容です。
グラフィックデザイン：秋山伸（edition. nord）

（以下19のブックレット全てが含まれます。）
▷会場風景フォルダ 全4冊（A3　二つ折り）
▷出品作家冊子 全11冊（判型様々、各8–16ページ）
　-出品作品図版
　-作家によるコメント
▷杉戸洋作成のカラー会場図　1部
▷テキスト冊子 全3冊（A4変形、16ページ・32ページ・48ページ）
　-論考
　「omniの時空」　水沢勉（神奈川県立近代美術館 館長）
　「キメラの秩序——失われた彫刻、そのすべて」　森啓輔（千葉市美術館 学芸員）
　「“人体”——清水多嘉示の裸体塑像」　黒川弘毅（武蔵野美術大学造形学部彫刻学科教授）
　「ノーコメント・シロジズムあるいは註釈として」　北澤智豊（武蔵野美術大学 美術館・図書館）
　「弱さへのまなざし 杉戸洋の空間構成」　鳥越麻由（武蔵野美術大学 美術館・図書館）
　-作家略歴
　-オムニ資料室の記録
　-出品目録

片山利弘—領域を越える造形の世界

デザイン、絵画、彫刻、そして巨大な建築空間での立体表現と、領域の枠組みにとらわれずに活躍した、
片山利弘（1928～2013）の創作活動の全貌に迫る。

掲載内容｜
・出品作品図版
・論考
　片山利弘の造形を読み解く－可変性造形の進化と深化　新島実（武蔵野美術大学教授）
・作家年譜
・主要文献目録
・出品リスト
※カバー裏面は片山利弘についての年表を掲載。

デザイナー｜　江南仁美

1975年は、大辻清司の創作活動を振り返るうえで最も重要な年です。大辻は東京造形大学の教授として写真教育の現場に立つ傍ら、月刊写真誌『アサヒカメラ』で通年（全12回）の連載をもちます。「大辻清司実験室」と題された写真と文からなるこの連載作品は、自らを〈被写体〉であると同時に〈実験者〉に見立て、「写真は何を写しとるのか」という問いにあらためて向きあうものでした。撮影フィルムに記録された未公開カットを明らかにするとともに、フィルムの連続コマを焼きつけたコンタクトプリントから写真家がいかにして特定の写真を選び出したのかを検証することで、連載中に繰り広げられた水面下の思考過程に迫ります。
（大日方欣一「大辻清司実験室の一年」を収録）

※上演記録 DVD（124分）付